邦楽と人形劇の競演

「鬼ひめ哀話」を語る上で欠かせないのが音楽です。ポポロ初期に多くの音楽を創っていただいた故大倉ただし氏による初めての邦楽を、仲林光子師匠（筝曲七声学院主宰）他の方々の生演奏でお送りします。人形劇と邦楽の生演奏が織りなす、すばらしいコラボレーションをお楽しみください。

 

プロの邦楽家による生演奏

舞台の進行や時にはお客さまの反応を感じながら、語りのような独特の音を奏でる和楽器の生演奏で人形の動きや物語を表現します。

この邦楽の演奏を引き受けてくださっているのが、仲林光子、仲林利恵、吉口克彰の邦楽家の方々です。和楽器奏者として筝、三弦、横笛、鼓、琵琶などを駆使した演奏で、ジャンルを超えたさまざまな共演の舞台で活躍されています。 「鬼ひめ哀話」を初め「鬼笛」「耳なし芳一」など、多くの作品で素晴らしい音楽を創っていただきました。 　

 

仲林 光子［邦楽演奏（地唄・三弦）］

4歳より筝の手ほどきを受け、15歳より地唄、箏曲を小野衛氏、横笛を山川直春氏に師事し、古典から現代曲まで学ぶ。 現在、箏曲七声楽院を娘 利恵氏と主宰し、邦楽演奏と指導を全国規模で展開している。 現代邦楽会 副会長としてみさと笛、尺八のオリジナル作品を多数発表。会員の指導に力を注いでいる。 薩摩琵琶の語り物として、笛、箏、三弦、鳴り物を組み込んだ創作琵琶語りを多数発表し、好評を得ている。地唄、箏曲の指導や演奏活動を積極的に行っている。 東京都中央区の阪本小学校の児童に邦楽全般を指導し、オリジナル作品で毎年TBSこども音楽コンクールに出場。多数受賞している。

 

仲林 利恵［邦楽演奏（篠笛・能管）］

近年の音楽活動について 最近は母と二人でコンサート活動をする機会が増えました。琵琶語りと笛、箏と言った和楽器をより多くの人達に親しんで頂けるような舞台作りを目指し、また後進の指導にも尽力し、母と共に祖母の創立した「箏曲七声楽院」を守っています。

そして、私独自のスタイルを作り上げるきっかけにもなった、ギタリスト小馬崎達也氏が主宰するグループ「パンゲア」での演奏活動も、今年で17年目を迎えました。ここでは和楽器という概念を大きく飛び越え、洋楽器であるギターと調和する新しい世界にも挑戦しています。

それから和太鼓グループ「梵天」のゲストプレーヤーとしては、今年で16年目になりました。ここでは年に数回公演を行うだけでなく、笛の講師として定期的に指導も行っています。やはり演奏するだけではなく、教える事も自分の成長には必要不可欠なものであると考えています。

その他にも色々な活動を通して、充実した日々を過ごしております。もちろん今回のポポロ公演もその一つ。久しぶりの鬼ひめ哀話の笛、精一杯努めさせて頂きます。

 

吉口 克彰［邦楽演奏（鼓、太鼓他）］

愛知県出身。国立音楽大学で打楽器を学び、その後自ら考案した打楽器「琉水鉦」をはじめ、各種打楽器を用いて演奏活動を始める。

ジャンルにとらわれず、インド音楽、アラブ音楽、邦楽、フラメンコなど様々なアーティストと協演を重ね、現在に至る。

目下、ギターを中心としたグループ パンゲアで活動中。

 

大倉ただし氏によるオリジナル邦楽

1990年の初演時、それまで子どもたちに向けた人形劇をたくさん創ってきたポポロにとって「おとな向けの作品」と「邦楽」は大きな挑戦でした。その挑戦を支えてくれた仲間のひとりが、ポポロの初期作品の作曲を担当していた故大倉ただし氏です。

洋楽出身の大倉氏がこの作品のために邦楽を学び、舞台や登場人物に寄り添った素晴らしい音楽を創ってくれたことで、ポポロの新しい方向性を打ち出すとともに、大人の観客をつかんで離さないより高い次元のものに引き上げてくれました。