1956年1月、大阪にある人形劇団クラルテに入団、人形劇の畑にはじめて足を踏み入れる。年齢満19才。

　同時、大阪・日本橋の電気屋で、住み込みの丁稚奉公をしていた［僕］は、劇団から誘いを受けていた兄の身代わりとして、様子がてらに劇団を訪れたとき、「ちょっとこれ読んでみてんか」ポンと渡された人形劇の台本を、訳も判らずに読んでいると、そこに集まっていたひげ面の男たちが小声で「うまいやんけ」とささやくのが聞こえた。

　「ぼく、うまいんかなあ…」ぼんやり聞いた響きのよさに引き込まれて、「ほな、あしたから来て」「へえ」短いやりとりで運命が決まってしまった。「うまいやんけ」が命取り、それから54年間、この勘違いのまま「うまいやんけ」に乗せられる人生を歩んできた。

　［僕］について詳しいことは、別の機会に述べることにするが、この後の16年の間、人形劇団クラルテ〜人形劇団プークと人形劇役者の修行を続け、あわせて当時実験放送が始まったテレビ放送の仕事にも携わりながら、舞台とメディアの両方を視野に入れつつ、当初からの夢であった《脚本を書く》機会を少しづつ手に入れていった。

　また時代は、大きな変革を遂げていく時代であり、なかでも《60年安保闘争》が［僕］の演劇・文化・芸術活動に深い影響を与えた。 また、相前後してＵＮＩＭＡ（国際人形劇連盟）とのつながりを通して国際交流の機会が増え、海外人形劇の情報も容易に手に入るようになり、国内の人形劇運動も盛んになってきて、各地での人形劇フェスティバルに参加、指摘を受け友人の輪を広げることで、職業的にも専門的にも人形劇の技術者・芸術家として成長することとなった。

　安保後の日本は、東京オリンピックから大阪万博へと高度成長の波に乗り、科学技術の、めざましい進歩と相まって、映像メディアのめまぐるしい変化・発展をうけて、人形劇番組もいちじるしく増加し、人形劇タレントが専門職として生まれてくる中で、商品でなく作品を生み出すものとしての創造の原点をしっかり見つめ直していくことを、自らに求めざるを得なくなってきた。
　自分の子どもや地域の子どもを通して、日本のあるいは世界の《子どもの問題》に真剣に取り組む必要に迫られ、あらためて自分の舞台活動の意義を問うこととなる。

　そして、1972年7月、［僕］が住んでいた高円寺のアパートの一室を拠点にして、人形劇団ポポロを立ち上げた。ポポロとはエスペラント語でPopoi'o、英語に直すとpeople。
　《わかりやすい生きた言葉で語りかける最も民衆的な人形劇》をめざし命名したのです。
　芸はないが元気は№1と皮肉られもして来ましたが、元気が何よりの芸の種だと思います。

★ポポロの誕生
1972年7月、小平を拠点にして「ポポロ」が誕生しました。劇団代表は山根宏章。

創立当初の活動は主にテレビ出演（ＮＨＫ・フジＴＶ・ＮＥＴ＝現テレビ朝日・日本テレビ・ＴＢＳ）などでした。

1977年10月稽古場を作り、劇団員の増加とともに上演活動も飛躍的に多くなり、1977年度の東京都児童演劇選定優秀賞を受賞した頃より、主な活動は舞台上演に移りました。

★多面的な活動への参加

1976年8月、寺村輝夫原作「おにのあかべえ」で、昭和51年度東京都優秀児童演劇選定優秀賞を受賞、以降毎年夏の演劇フェスティバルに参加、また79年以来、都民芸術フェスティバルにも参加

1984年2月から、ＮＨＫ総合テレビ「ひげよさらば」に、山根が主役のヨゴロウザ役に出演。ＴＶ－ＣＭ、ＰＶなど映像作品にも積極的に参加しました。また東京都児童演劇フェスティバルを始めとした各地のフェス、イベントにも参加しました。

★稽古場の設立

1981年には、プレハブながら東京都東村山市に稽古場と事務所を設立。

1984年2月から1年間、NHK総合テレビ「ひげよさらば」に、山根が主演のヨゴロウザとして出演。ＴＶ－ＣＭ、ＰＶなど映像作品にも積極的に参加しました。また東京都児童演劇フェスティバルを始めとした各地のフェス、イベントにも参加しました。

子ども・おやこ劇場、公文協、小学校、幼稚園、保育園、児童館、各種イベントなど巾を広げていきました。

★演奏家との競演

1985年佐野洋子原作「百万回生きたねこ」、1989年Ｃ.Ｗ.ニコル原作「りんごの花さく湖」オリジナル脚本「ブナよブナよ」で、ギター・キーボード・ヴォーカルに星ひさし・甫木元志津さんを迎え、1992年「鬼ひめ哀話」で箏、三弦、笛、太鼓や鼓などの鳴り物と地唄で邦楽の仲林光子師匠・仲林利恵・吉口克彰さんとのコラボレーションを実現。更にはマリンバ・トロンボーンのデュオ大沢純子・山根禄里さんとの競演、あるいはピアノ奏者安住亜依子さんの演奏による舞台など　数多くの作品を生みだしています。

★自然との共存をテーマに

1989年「ブナよブナよ」、1990年「八国の山のくぬぎばんば」、1993年多摩らいふ21で「かっぱどんどん」など自然への警鐘、失われていく悲しさをテーマに作品づくりをしてきました。
1995年7月、児童協20周年に参加した「りんごの花さく湖」もこのテーマの第4作目です。ニコルさんの世界を人形劇と生演奏・うたで胸にしみ込む舞台づくりに成功しました。

★劇場・学校公演など幅広く

落語を題材にした2作品「じごくのそうべえ」そして小作品「ばけものづかい」を全国各地で上演しています。

また、絵本「14ひきシリーズ」の人形劇化では 中ホール向「14ひきのひっこしだ」、小ホール向き「14ひきのはる・なつ・あき・ふゆ」も幼児から大人まで楽しめる人気作品です。

過去の代表作♪

鬼ひめ哀話、おにのあかべえ、虹のふえ、かいぞくポケット、百万回生きたねこ、14ひきのひっこしだ、ドンキホーテの大冒険、ピノッキオの冒険　等。